News

Hans Lucas sera à Arles !

Le studio Hans Lucas est présent à Arles du 1er et 13 juillet 2018 et investit un espace situé au 13, 15, 17, 19 et 21 rue des Arènes. Sous la direction d’Amandine Besacier, d’Amaury Guillais (cofondateur de Life Framer) de Kalel Koven (cofondateur d’In Frame) et de Wilfrid Estève (cofondateur d’Hans Lucas), trois initiatives sont proposées dans les galeries ainsi que dans la cour du lieu.

Une exposition est dédiée aux ambassadeurs FUJIFILM France membres d’Hans Lucas : Cyril Abad, Pierre Faure, Kalel Koven, Romain Laurendeau et Fred Marie.

Le magazine en ligne In Frame organise une galerie éphémère et propose à la vente une sélection de photographies extraites des articles d’auteurs diffusés depuis un an sur In Frame.

La troisième galerie présente une exposition réalisée en collaboration avec Hans Lucas et Life Framer : « Je n’attendrai pas que l’on me pardonne ».

Cet évènement se tient deux semaines, du lundi 2 au samedi 14 juillet et le vernissage a lieu le vendredi 6 à 18 h 30.

Le jeudi 5 et vendredi 6 de 15 h à 17 h, deux ateliers « Photographie de rue » seront animés par les ambassadeurs FUJIFILM France Cyril Abard (vendredi) et Kalel Koven (jeudi). Nombre de places limité, inscription par message adressé à wilfridesteve@gmail.com.

// FUJIFILM France présente les ambassadeurs Hans Lucas// Dans la continuité des actions menées depuis 2017 avec FUJIFILM France, Hans Lucas est ravi de renouveler son partenariat à l’occasion de son événement arlésien durant les Rencontres de la Photographie.

Des photographes soutenus par FUJIFILM France – dont certains sont Ambassadeurs -, membres d’Hans Lucas ont été sollicités pour cette exposition : Cyril Abad, Pierre Faure, Kalel Koven, Romain Laurendeau et Fred Marie. Le commissariat de l’exposition a été réalisé par Amandine Besacier et Wilfrid Estève.

//  IN FRAME //
IN FRAME est une entité qui s’exprime à travers différents médias : inframe.fr, insta inframe, inframe live et inframe gallery. Dédiée à la photographie documentaire, elle explore les différentes approches et influences du genre. C’est l’ensemble de tous ces différents aspects qui composent IN FRAME.

IN FRAME est plus qu’un webzine, c’est une véritable identité. D’après un commissariat de Kalel Koven, IN FRAME GALLERY « Story by storyteller » présente les oeuvres des photographes : Alexis Pazoumian , Gil Rigoulet , Melanie Desriaux , Kalel Koven, Pierre Belhassen, Hannah Modigh, Edouard Sepulchre , Matthieu Marre et Alain Keler.

// HANS LUCAS / LIFE FRAMER //
« Je n’attendrai pas que l’on me pardonne » est une exposition réalisée en collaboration avec Hans Lucas et Life Framer. Son titre est extrait de la chanson « La Ficelle » d’Alain Bashung.

Le pardon est ici placé dans une notion plus philosophique que religieuse, il propose une réflexion sur la société. L’exposition évoque le fait de pardonner, d’être pardonné, l’inégalité, l’émancipation ou encore la résilience. Au-delà de ces notions et du fait que le pardon n’est pas suffisant pour pérenniser le vivre ensemble, nous abordons la question de la recherche de la vérité et au regard de ce qui se passe dans le monde moderne, la vérité en fonction de quelle réalité ? L’exposition soulève des interrogations. Elle suggère sans forcément répondre aux questions par un dialogue entre 15 photographies de membres d’Hans Lucas et 13 photographes présentés par Life Framer.

Photographes du studio Hans Lucas : Anita Pouchard Serra, Benoit Durand, Christophe beauregard​, Eleonora Strano, Hugo Clarence Janody, Jean-Marc Balsière, Loreleï Buser Suero, Lucile Boiron, Matthieu Marre, Matthieu Richer, Nicolas Thomas, Ramona Deckers, Samuel Lebon, Sandra Fastre et Valérie Pinard.

Photographes de Life Framer : Denise Kwong, Dillon Marsh, Laura Thompson, Laurence Kubski, Manu de Caluwe, Natalie Kirk, Tania Franco Klein, Aina Zoilo, Alexandre Chaplier, Charles Xelot et Cyrille Robin.

Commissariat de l’exposition : Amandine Besacier (photographe et commissaire d’exposition), Amaury Guillais (cofondateur de Life Framer) et Wilfrid Estève (cofondateur d’Hans Lucas).

// Conférences, ateliers, présence des photographes et vernissages //

Tout au long de la semaine professionnelle, n’hésitez pas à passer à l’espace Hans Lucas pour rencontrer les membres d’Hans Lucas. Les photographes investissent la cour et présentent également des œuvres. Ils seront également à votre disposition pour échanger avec vous.

// L’équipe de FUJIFILM France vous accueille //

Mercredi, jeudi, vendredi et samedi de 10h30 à 18h, l’équipe FUJIFILM France est ravie de vous accueillir dans la galerie 1 de l’espace Hans Lucas pendant la semaine d’ouverture des Rencontres d’Arles.

FUJIFILM France présentera et tient à votre disposition toute la gamme X-Séries ainsi que le GFX.

Deux ateliers pratiques sont prévus avec les ambassadeurs FUJIFILM France Cyril Abard et Kalel Koven. Nombre de places limité, inscription par message adressé à wilfridesteve@gmail.com.

// Jeudi 5 de 10h30 à 13h //

« Venez prendre part à la transformation du monde »
Table ronde Photo Doc
 le jeudi 5 juillet de 10 h 30 à 13 h à l’espace Hans Lucas.

  • –  Comment la photographie documentaire, photographie de notre époque, agit-elle sur le réel et transforme-t-elle le photographe, le sujet, et le spectateur/collectionneur ? –
  • –  Redonner de la valeur au document pour donner de la valeur à notre époque.
  • –  Réflexions sur le principe d’altérité dans la photographie documentaire.

    En présence de Jean Kempf, professeur à l’Université Lumière-Lyon 2.Emmanuelle de L’Ecotais, chargée des collections photographiques du Musée d’Art moderne de la Ville de Paris.Sophie Artaud, réalisatrice et journaliste, maître de conférences cursus documentaire, formatrice aux Gobelins.Wilfrid Estève, photographe et directeur du studio Hans Lucas. Céline Anya Gautier & Romain Laurendeau, photographes. Charlotte Flossaut, fondatrice de Photo Doc. et médiatrice.

// Jeudi 5 de 15h à 17h //


Atelier « Photographie de rue » animé par Kalel Koven, photographe membre d’Hans Lucas, fondateur d’In Frame et ambassadeur FUJIFILM France. Nombre de places limité, inscription par message adressé à wilfridesteve@gmail.com.

Et en même temps…

L’équipe du Diplôme Universitaire « Photographie Documentaire et écritures numériques » — cofondé par Hans Lucas, le Graph et l’Université de Perpignan — vous propose de rencontrer les référents pédagogiques de la formation.

Wilfrid Estève (enseignant et référent pédagogique), Julie Marty (coordinatrice de formation) et Eric Sinatora (référent pédagogique) organisent une réunion d’information afin que vous puissiez échanger avec eux sur la nature et le contenu de ce Diplôme Universitaire unique en France.

Contact : Julie Marty / photojournalismetransmedia@gmail.com

// Vendredi 5 de 15h à 17h //

Atelier « Photographie de rue » animé par Cyril Abad, photographe membre d’Hans Lucas, fondateur de GASP et ambassadeur FUJIFILM France. Nombre de places limité, inscription par message adressé à wilfridesteve@gmail.com. 


// Vernissage de l’espace HL : vendredi 6 à 18h30 //

Vendredi 6 à 18 h 30, vernissage de l’Espace HL au 13, 15, 17, 19 et 21 rue des Arènes.

BROTHAS PUBLISHING in Arles!

 “A SPACE FOR PHOTOGRAPHY – GALERIE DES ARENES” et la nouvelle maison d’édition “BROTHAS Publishing” parainée par Jacob Aue Sobol s’associent pour un évènement inédit lors de la semaine d’ouverture des festivals Voies Off et Les Rencontres d’Arles [officiel]
Un nouvel espace de 400m2 à deux pas de l’ Ensp Arles où vous pourrez apprécier 4 univers photographiques.

Jacob Aue Sobol – WITH AND WITHOUT YOU
Une rétrospective regroupant tous les projets réalisés ces vingt dernières années.
Sabine, The Gomez-Brito Family, I Tokyo, By the River of Kings, Home, Arrivals and Departures, America, Road Of Bones.
Une exposition inédite en hommage au père de Jacob Aue Sobol décédé il y a 20 ans.

Natnada Marchal – KOLYMA
Une série unique de Polaroïds photographiée le long de la route de Kolyma en Sibérie
lors de deux voyages durant les mois les plus froids de l’année. “Dans ces conditions climatiques
extrêmes, la vie évolue chaleureusement, sauvage et étrangement belle.”

Meg Hewitt – TOKYO IS YOURS
L’aboutissement de deux années de projets réalisés à Tokyo à la suite du Séisme qui a secoué le Japon en 2011.
Meg Hewitt nous livre un travail qui s’inspire des univers du Manga, du Surréalisme et du Film Noir.

Sarah Michelle Riisager – FROZEN
L’oeil contemplatif de Sarah Michelle Riisager sur un monde qui nous est inconnu.
Une série à travers laquelle elle questionne la réelle définition d’être ‘Humain’ et d’évoluer
dans un environnement qui à première vue ressemble à un conte de fées hivernal.

BROTHAS Publishing – Librairie:
Livres par Jacob Aue Sobol, Natnada Marchal, Meg Hewitt, Sarah Michelle Riisaager.
Ouvert tous les jours de 11h à 19h
Dédicaces de livres Samedi 8 Juillet à partir de 14h.

Vernissage Jeudi 06 Juillet à la galerie A SPACE FOR PHOTOGRAPHY – 21 rue des Arènes, Arles.
– Apéritif en présence des artistes de 19h-21h
– DJ SET Unicorn Daughter de 22h-01h

Review on FPmag

https://www.fpmagazine.eu/ita/news/A_space_for_Photography-1351/?fbclid=IwAR3Vo7TtLUcn-qSJ4fn-o16ebaH7nXNf-Qkljs1jNUffEL331KObmk50En4

È una location in perfetto stile arlatano quella che ospita A space for Photography: un cortile nel cuore di Arles con tre spazi distinti ma comunicanti. Sullo stesso cortile si aprono le porte delle case in cui alcuni dei fotografi abitano durante l’esperienza dei Voies Off. L’improvvisato salotto open air, è sempre aperto ai visitatori per poter scambiare due chiacchiere con gli autori delle mostre. La comunicazione della mostra è stata affidata a una serie di coloratissimi manifesti impossibili che sarebbe stato impossibile non vedere, appiccicati com’erano ovunque, anche per terra, sull’asfalto. Meg Hewitt, l’australiana del gruppo, ci ha confessato di aver rischiato una multa per affissione selvaggia, cosa davvero atipica nella permissiva Arlesdel festival. Ma al di là dell’atmosfera, A space for Photography si è dimostrato un contenitore di immagini forti e interessanti.

Un momento della visita presso A space for Photography. © Salvo Veneziano/FPmag.

Jacob Aue Sobol – With and Without You
Il lavoro di Jacob Aue Sobol è un tributo a suo padre, morto quando lui era appena ventenne. Una compilation di tutti i suoi progetti che lui non ha mai potuto vedere, tra i quali l’inedito Home e poi Road Of Bones, America.

Natnada Marchal – Kolyma
Natnada Marchal presenta una serie unica di Polaroid realizzata durante un viaggio di 2031 chilometri sulla Kolyma Highway in Siberia. Villaggi deserti, intimi ritratti e la bellezza della natura strana e selvaggia.

Un momento della visita presso A space for Photography. © Salvo Veneziano/FPmag.

Meg Hewitt – Tokyo Is Yours
Il lavoro di Meg Hewitt è l’apice di un interessantissimo percorso ispirato dai manga, dal surrealismo e dai film noir giapponesi del dopo terremoto del 2011, in cui vengono fuori le sue forti relazioni viscerali instaurate con la gente, i posti, gli animali e le cose.

Sarah Michelle Riisager – Frozen
Frozen appare come una rappresentazione del mondo relazionale dell’autrice. Il progetto è sviluppato durante un viaggio in Yacutia, ma indipendentemente dalle coordinate geografiche, la sua forza sta nella gelida sensazione che le immagini procurano. [ Salvo Veneziano ]

Un momento della visita presso A space for Photography. © Salvo Veneziano/FPmag.

A SPACE FOR PHOTOGRAPHY
Mostre di Jacob Aue SobolNatnada MarchalMeg Hewitt e Sarah Michelle Riisager
15, 17, 19, 21 rue des Arénes – Arles (Francia) 
3 – 9 luglio 2017 
orario: tutti i giorni, ore 11,00 – 19,00 
ingresso: libero

Jacob Aue Sobol

Book and exhibition by Jacob Aue Sobol at ‘Les Recontres d’Arles’, 03.-09. July.

A tribute to Jacob’s father who died when he was 20 years old. This exhibition is a compilation of all the projects that he has made and that his father never got to see.
Key images from all of his work including the yet unpublished projects Home, Road Of Bones and America as well as Sabine, The Gomez Brito Family, Arrivals and Departures, By the River of Kings and I Tokyo.